2018 se viene a su fin y con él todas las enseñanzas y tonterías que hicimos. El tiempo sigue su curso y siempre es bueno recordar lo que pasó.

Esta es una playlist de cómo reaccionamos ante un 2018 lleno de ansiedad al futuro y miedo a los cambios, de adversidad ante la vida y la motivación que se necesita para ser mejor que ayer, de crear y tener fe en nuevos proyectos, de desesperación ante los desafíos, la emoción de ver un mañana mejor partiéndote el lomo hoy y muchas otras historias que vienen detrás de esta playlist.

Que tal chiquillos, ¿aburridos? ¿cansados de escuchar por decima vez Maluma baby? En ese caso han llegado al post indicado. Les compartiré dos de mis creaciones mas recientes.

Con los simples títulos de las canciones intenté hacer una historia o decir palabras que de otra manera no tendrían voz, porque al final del día la música es la expresión de palabras, pensamientos o sentimientos que de manera normal no podríamos dar o por lo menos no tan fácil!

Los invito a revisar primero los títulos y luego las canciones, cada una diferente al final de cuentas, pero todas con una historia dentro de esas pocas palabras en su título.

La primera es un setlist en ingles porque #WhiteMexican (Aunque sea morenazo de fuego)





La segunda setlist es en español aunque tiene un genero muy dominante a diferencia del otro (porque soy básico amigos).




Ojalá puedan compartirnos creaciones similares o mejores a las mediocridades acá mostradas amigos, enriquezcan a estos editores (musical y de ser posible monetariamente).


Tx

Si hay algo por lo que se caracteriza el transporte público, además de sus olores extraños y gente fea; es del número de artistas que se sube a estos por un par de monedas. Podemos encontrar al rapero extravagante que hace rimas con aquello que ve, cuenta cuentos, ventrílocuos e incluso grupos cumbieros. Entre estas sub-especies artísticas se encuentran los trovadores urbanos, que con una guitarra en la mano y una canción en el corazón lo dan todo en el estrecho pasillo del camión mientras se agarran para no caer de los enfrenones de la vida y del mismo transporte.

El problema viene cuando estos cantantes toman las mismas canciones una y otra vez; las mismas canciones que han sido taladradas en nuestro inconsciente por años gracias a la radio popular. Este tipo de canciones me hacen querer hacerme el dormido para no darle una moneda al artista en turno o aún peor, bajarme y subirme a otro camión. Sin más por el momento les presento mi lista de las canciones más tocadas en el transporte público:

Sin Bandera

No saben cuantas veces he escuchado las canciones ardidas de Sin Bandera, pero es aún peor cuando te la tocan al oído con una voz rasposa que intenta imitar al Tri o a Celia Cruz. No importa si es "Suelta mi Mano", "Entra mi vida" o "Que lloro", pero es momento de decir basta y alzar la voz.

El Tri

Uno de los exponentes más grandes del rock mexicano, tan famoso que hasta mi abuela los conoce. Sin embargo, su popularidad también es un recurso importante para los trovadores del pecero. Aquí normalmente nos topamos con la icónica canción "En la Terminal de ADO" o "Las piedras rodantes".

No lo siento tan mal porque al final es rock y el rock es vida.



Mon Laferte

Nada como subirse tranquilamente a un camión cuando de repente, una mujer que se dice cantante, comienza a interpretar canciones como "Tu Falta de Querer" o "Antes de ti" de la artista chilena Mon Laferte a puro grito y pulmón. Sé que también Mon grita como si la fuesen a robar, pero ella lo hace con un poco más de gracia (además es mega sexy).

La oreja de Van Gogh

Si hay algo que odio más que las calcetas mojadas es La Oreja de Van Gogh. Será por su tonada romántica emo, el tono de voz de la cantante Amaia o simplemente porque son los autores de esta cosa:


Si te sentiste identificado por cantar alguna de estas canciones a cambio de monedas creo que es momento de cambiar un poco el set-list y moverse a algo mucho más distópico.

Los Viajes Inmóviles, un disco completamente soberbio tanto musicalmente como líricamente, ¿Ya capté su atención? Perfecto, porque en esta ocasión tendrán viajes a lugares remotos, salvajes e ilógicos sin necesidad de salir de su casa. Reflexionarán cada palabra sobre su vida, sobre el amor, sobre las imposiciones sociales que dictan lo que es normal, escucharán un poema a mi parecer comparable con aquel mítico tema de Pink Floyd; todo gracias a un rapero español, el cual siento que es de los mejores compositores de hip hop siempre tratando de darle una nueva cara a sus creaciones, Nach.

Los Viajes Inmóviles es el título en el que Nach intenta plasmar lo que de manera cotidiana no sería un disco de hip hop, tanto por el acompañamiento musical, como por la forma de hacer que las letras rimen, es algo que él tenéa ya escrito de hace tiempo pero no encontraba cómo hacer de esas creaciones una canción de hip hop, así que hizo lo que un verdadero artista hace, exploró nuevos caminos, caminos que eran totalmente desconocidos para él, un artista con un largo séquito, con una base ya firme, una carrera y fama, sin temor a lo que venga, por el deseo de sacar aquello que quiere decir desde hace tiempo.

Mencionaré canciones específicas para no cansar su bella vista, pero quiero dejar algo en claro desde este momento, TODO EL DISCO ES UNA GENIALIDAD, debe ser apreciado en su totalidad, no es un disco que pongas como fondo para planchar o bañarte, el día que puedas y quieras darle 52 minutos a esta creación, podrás apreciarlo de mejor manera.

Me llaman: segunda canción del disco, críticas van, críticas vienen de gente conocida y ajena, un inicio conmovedor de violín, que va acompañando la letra hasta el éxtasis de ambos, exquisito en una sola palabra.


Tiempo, dame tiempo: ¿Cuánto tiempo hace, que no tengo tiempo? justo lo dicho en la introducción, un poema al tiempo a como juega con nosotros. En cuanto a la composición musical se limita a dar el fondo, sin embargo, escuchen esa transición a mitad de la canción, algo que parecerá simple pero refleja cómo el tiempo avanza lo notemos o no, queramos o no. Maravilloso.


Te vi pasar: Casi al final de este viaje, llega el momento de quedarse inmóviles cuando pasa alguien que te congela, esta canción representa todo eso, todos ese mar de cosas que ocurren en tu cabeza en tan solo un momento, un piano magnífico con un sentimiento acorde. No ahondo más, sé que todos han estado de este lado.


La calle es un zoológico: Un viaje musical, a mi parecer la canción con más jazz, la que necesita ser escuchada como mínimo 3 veces, una solo poniendo atención a la música tratando de ignorar la letra, otra dilucidando cada palabra. Sabes que has estado en esta calle con cada palabra, con cada rima; y una última en la que combines las dos y veas que la calle tiene muchas caras, justo como esta canción.


¿Con ganas de más? tranquilos, solo coloqué una parte de este disco, algo para reflexionar si es que se aventuran a escuchar todo el disco. Nach ama hacer críticas sociales, no escucharán cosas que piensan que son clásicas del hip hop,  como mujeres, dinero, etc. Un hip hop con rumbo es una de las ramas musicales más complejas, magníficas y completas.

Tx

Aquí jugando por primera vez a Fortnite: 

Y aquí en su primera experiencia de Victory Royal! 

LOVE

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El 2017 fue un año muy movido para todos en el mundo ya sea en el ámbito político, económico, social y en el área del entretenimiento, nos quisimos dar a la tarea de enlistar algunas cosas que fueron importantes este año y otras que no tanto.

Ir a un concierto siempre revitaliza el alma de este colaborador ocasional de esta gran pagina y aunque nosotros no sopitas (la neta somos mejores ALV) daré la impresión que causo en esta ocasión un concierto de esta magnitud ademas de las bandas que se presentaron en esta ocasión.

Empezare con daughter (adivinaron llegue tarde al festival GGG) una banda poco conocida o eso pensaran algunos, porque la cantidad de gente reunida para ver a esta banda de Inglaterra fue una de las gratas sorpresas del dia, ya que por sus canciones uno esperaria que el ambiente seria darks y asi, pero todo lo contrario empezando con How metiendo unos increibles cambios de ritmo en momentos indicados seguida de aproximadamente 7 canciones, mantuvieron al publico mexicano encendido durante su presentación. les dejare una muestra de esta banda en caso de que no los conozcan:

Continuando con el itinerario planeado, toco el turno de Angel olsen, con un total de 10 canciones, dentro de las cuales se encuentran dos de sus canciones mas conocidas "Shut up and kiss" y "Windows" mostrando cierta felicidad e por estar en tierras mexicanas por primera vez, la presentacion se encontro mas tranquila en comparacion con Daughter, prendiendo al publico en momentos especificos (adivinaron, en las mas conocidas) les dejo aqui una muestra musical:
De aqui en adelante tocaron las bandas "fuertes" para esta ocasión, empezando por la banda de la rivera inglesa, asi es Metronomy banda a la cual se le otorgo mas tiempo que a las presentaciones anteriores, entrando toda la banda al rededor de las 19:10 empezaron con 3 canciones de su ultimo disco Summer '08, canciones potentes en vivo a diferencia de lo que se llega a presentar en el disco, es la ejemplificacion perfecta de porque se deben ver en vivo a este tipo de bandas, dado a que le dan un sonido mucho mas fluido y bailable a las canciones ya conocidas, para la 4° canciones tocaron el tema probablemente mas conocido de su discografia "The bay" en la cual se escucho al unisono parte del coro, en total tocaron aproximadamente 19 canciones dentro de las ultimas hubo algun intercambio de palabras entre Joseph y el publico mexicano agradeciendo lo que seria el ultimo concierto de su gira summer 08, para lo cual querian cerrar de manera fuerte, tocando un tema que usualmente no esta dentro de sus listas normales "Everything goes my way" algo a resaltar es la presencia mas que notable del bajista Olugbenga Adelekan, el cual en ninguno momento deja de estar presente dandoles ese ritmo que diferencia a metronomy.
Tocando el turno de Cage the elephant banda que piso suelo mexicano por primera vez, bastante increible, pero al verlos tocar se puede sentir esa vibra rockera de una de las bandas que actualmente llevan la batuta de lo que es el rock and roll, el vocalista sin duda alguna energico en la presentacion en vivo llego con toda la actitud de dejar una grata y memorable noche en el publico, empezando con uno de sus ultimos discos "cry baby" entraron los integrantes Brad con una actitud de igual manera energica, una banda que convivio con el publico de manera espectacular, aventandose al publico y surfeando en ellos, tocando exitos de su carrera desde el primer momento como In on Ear, Spiderhead, durante la presentacion el vocalista Matt haciendo movimientos que recordaran a aquellos vocalistas de antaño como Steve Taylor o Mick Jagger, mostrando la energia que todos los integrantes conforme pasaban las canciones, dejando incluso que cantaran, cerraron con las canciones Shake me Down, Come a little Closer, Teeth, a las cuales por si fuera poco agregaban un pequeño jam a cada una dentro de la ultima cancion disparando una lluvia de papeles de colores, mientras el vocalista se subia al publico mostrando una de las formas mas epicas de terminar este concierto, prometiendo volver a mexico pero de manera indivual, me atrevo a decir que fue una de las presentaciones que se robaron el dia.
Continuando con una banda que  esta de sobra presenta The XX aunque su estilo bastante diferente a la banda anterior no por esto es peor, con tan solo 3 discos en su haber ya cuentan con una madurez en cuanto a la presentación de conciertos y musical impresionante, aunque hubo un atraso importante de 20 minutos, debido a la puesta en escena de esta banda, la espera valio la pena debido a que la combinación de luces, empezando con Intro, saludando al publico mexicano, ademas de agradecer estar de vuelta, continuaron con exitos como Say something Loving de su ultimo disco que ha demostrado desde el primer momento ser un exito inmediato, el publico no para de ovacionarlos, avanzando con exitos de su carrera como lips entre otros, dieron una gran velada para los asistentes de ese dia.
Para cerrar con broche de oro, la banda que te hara creer en el rock and roll de nuevo, que te podrá hacer corear, llenarte de energia, hacer querer empujar a tu projimo mas cercano, Dave Grohl liderando a una de las bandas que ya esta dentro de la historia del rock Foo Fighters le guste a quien le guste, ¿Como eran en sus origenes los conciertos de rock? Improvisados, llenos de guitarrasos, llenos de energia, lo mas esencial era hacer cada show diferente, darle ese toque que solo una presentacion en vivo te da, no tener la certeza ni del orden ni de las canciones que escucharas, ademas de cualquier improvisacion que pueda surgir que sera unica de la banda y los que asistan, Todo esto lo entiende Dave y por eso es capaz de transmitirlo en cada concierto, por eso es capaz de llenar estadios con polos opuestos como lo son los tranquilos que vienen a corear grandes exitos y su contraparte los energicos que vienen a saltar a dejar todo en esa noche, las dos caras de la moneda del rock que ha encontrado el equilibrio, empezando con un importante tributo al difunto Malcom Young lleno de energia, como lo hubiera querido el señor Young, porque que mejor manera de rendir tributo a una persona que creo y dio su vida al rock que dando una presentacion energica, llena de exitos y sintiendo esas 2 horas muy pocas para la enorme lista de canciones que tienen los FF, intentando sintetizar de la mejor manera su antes y su ahora con rolas como learn to fly, times like these, Run, these days, acompañadas de solos de Jams de cada integrante junto con pequeñas rolas que obviamente influyeron a la banda, incluso se pudo ver a Dave retomar la bateria por una cancion, mientra sonaba Under pressure, cerrando con canciones que ya son  himnos del rock como "Best of you" y "Everlong" que corearon miles de asistentes, prometiendo regresar con un concierto individual de 3 horas (<3) se dio por finalizado ese dia.