facebook

Ciudadanos Dystopia

▬

  • Home
  • GirlBoss
  • Música
    • Albums

    • Artistas

    • Playlists
  • About
  • Contact
  • Playlists




Si hay algo por lo que se caracteriza el transporte público, además de sus olores extraños y gente fea; es del número de artistas que se sube a estos por un par de monedas. Podemos encontrar al rapero extravagante que hace rimas con aquello que ve, cuenta cuentos, ventrílocuos e incluso grupos cumbieros. Entre estas sub-especies artísticas se encuentran los trovadores urbanos, que con una guitarra en la mano y una canción en el corazón lo dan todo en el estrecho pasillo del camión mientras se agarran para no caer de los enfrenones de la vida y del mismo transporte.

El problema viene cuando estos cantantes toman las mismas canciones una y otra vez; las mismas canciones que han sido taladradas en nuestro inconsciente por años gracias a la radio popular. Este tipo de canciones me hacen querer hacerme el dormido para no darle una moneda al artista en turno o aún peor, bajarme y subirme a otro camión. Sin más por el momento les presento mi lista de las canciones más tocadas en el transporte público:

Sin Bandera

No saben cuantas veces he escuchado las canciones ardidas de Sin Bandera, pero es aún peor cuando te la tocan al oído con una voz rasposa que intenta imitar al Tri o a Celia Cruz. No importa si es "Suelta mi Mano", "Entra mi vida" o "Que lloro", pero es momento de decir basta y alzar la voz.



El Tri

Uno de los exponentes más grandes del rock mexicano, tan famoso que hasta mi abuela los conoce. Sin embargo, su popularidad también es un recurso importante para los trovadores del pecero. Aquí normalmente nos topamos con la icónica canción "En la Terminal de ADO" o "Las piedras rodantes".

No lo siento tan mal porque al final es rock y el rock es vida.



Mon Laferte

Nada como subirse tranquilamente a un camión cuando de repente, una mujer que se dice cantante, comienza a interpretar canciones como "Tu Falta de Querer" o "Antes de ti" de la artista chilena Mon Laferte a puro grito y pulmón. Sé que también Mon grita como si la fuesen a robar, pero ella lo hace con un poco más de gracia (además es mega sexy).



La oreja de Van Gogh

Si hay algo que odio más que las calcetas mojadas es La Oreja de Van Gogh. Será por su tonada romántica emo, el tono de voz de la cantante Amaia o simplemente porque son los autores de esta cosa:


La única cosa peor que escuchar "Rosas" de la oreja de Van Gogh es escuchar un cover a una guitarra y cantándola a todo pulmón.

Si te sentiste identificado por cantar alguna de estas canciones a cambio de monedas creo que es momento de cambiar un poco el set-list y moverse a algo mucho más distópico.




18.12.18 No comentarios
El 2017 fue un año muy movido para todos en el mundo ya sea en el ámbito político, económico, social y en el área del entretenimiento, nos quisimos dar a la tarea de enlistar algunas cosas que fueron importantes este año y otras que no tanto.


Lo Bueno 


La creación de R&R.

Así es, en este año se dio la creación de este su hermoso y bello Blog. Muchas gracias a todos que nos han seguido desde los inicios y mantenerse atento a nuestros disparates, esto es solo el comienzo así que no se despeguen 

Discos del año 

Concrete and Gold - Foo Fighters.
No sé si han visto que somos medio fanáticos de los Foo Fighters y nos alegra el corazón que sigan rockeando como mejor lo saben hacer, en este nuevo disco regresan un poco a sus raíces Punk haciendo notar que aún tienen jugo que exprimir  

Hot Toughts - Spoons.
Un bello disco que quizás no muchos hayan escuchado pero tiene un encanto con su sonido minimista el cual no me lo pude sacar de mi cabeza en todo el año.

DAMN - Kendrick Lamar
Tremendo disco que sacó Kendrick Lamar que tomó a toda la crítica por sorpresa, amado y premiado hasta las nalgas. Kendrick demuestra su travesía en el mundo musical y cómo toma temas con su tono de rap / hip hop noventero,  "sit down be humble" 


Películas del año.


Baby Driver.
Un criminal con buen gusto musical.

Blade Runner.
Lo que nunca pensamos ver de vuelta

Get Out.
Prietos, güeros y lavados mentales

Logan
Niñera a prueba de balas 2 


Lo malo

La muerte de varios famosos

Jerry Lewis, Fats Domino, Chuck Berry Pioneros del rock y blues clásicos se fueron este año 
No cabe duda que el tiempo no perdona a nadie sin importar lo talentoso, rico o guapo que seas; que descansen en paz las estrellas que hacen retumbar nuestros audífonos así como nuestros corazones 

La influencia del reggaetón a nivel mundial

Si has salido a la calle en los últimos meses del año te habrás podido dar cuenta que cada vez es mayor el sonido del perreo en la naturaleza, normalmente se encontraba en las esquinas con discos piratas o en la lavandería más cercana; pero ahora se encuentra en tiendas departamentales, en fiestas, comidas, en todos lados. Pronto la sociedad colapsara y seremos cavernícolas que comen lodo 

Star Wars episodio 8.

Bien lo dijo Two Face "mueres siendo un héroe o vives lo suficiente para ser un villano" y Star Wars cabe exactamente en esa categoría, cambios de directores, romances del asco, el niño ancho de Kylo y la princesa Leía usando la fuerza nos dan a entender que la franquicia se ha vuelto un motor para memes y que necesita más innovación para formar parte de los grandes.

Lo feo.

Las elecciones de Estados Unidos

La crayola color naranja favorita de los estadounidenses hizo un tremendo escándalo cuando a inicios del 2017 tomó la silla presidencial de los Estados Unidos. Bebes lloraron y ríos de lagrimas inundaron las calles de gringolandia y el mundo.

El acoso de Harvey Weinstein.

A vista gorda se sabía que en área del entretenimiento uno tenía que chupar bien fuerte poder llegar a ser alguien, en septiembre de este año muchos personajes publicos (actores) alzaron la voz en contra de varios actores que en su tiempo abusaron de su poder, entre ellos se encuentra el presidente mas guapo y talentoso Kevin Spacey


27.2.18 No comentarios




A veces una canción nos recuerda toda una historia y, a veces esas historias son contadas en películas que marcan más que una salida al cine o una tarde con la familia. Gracias a los OST's de los films, estos pueden ser icónicos en la cultura del cine y grabarse en la memoria de todos, atravesando las barreras del tiempo siendo reconocidas por décadas. 

Hoy les presentamos una pequeña lista de canciones que fueron hits y que siguen pasando en la radio hoy en día, aquellas canciones (especialmente ochenteras), que la gente sigue disfrutando y sobre todo, que fueron concebidas para ser tema de una película. 

Aquí tenemos a las más recordadas 



OOPS... Olvidé decir que no solo son canciones de películas... son Baladas! 



MY HEART WILL GO ON

- CELINE DION- 

TITANIC



Empezamos con un hit del romance que salió en 1997, conquistando los corazones de los románticos empedernidos que siguen jurando hasta el día de hoy que en el pedazo de madera, aparte de Rose, también cabía Jack. 


Para nosotros el inicio de la balada es mágico y transporta al frío del Atlántico en el que el amor se hundió pero, para la cantante de la misma la Sra. Celine Dion , ser recordada por esta canción no es lo ideal, pues no es la que expone su talento o técnica vocal y tampoco su favorita. Recordemos que es una cantante reconocida a nivel mundial que tiene un amplio repertorio de canciones aparte de My heart will go on... 

Aunque... sea o no lo mejor, ésta canción será siempre un recuerdo de aquel film en el que conocimos el cuerpo desnudo de Kate Winslet, y en el que nos enamoramos de la humildad de Leonardo Dicaprio. 







IT MUST HAVE BEEN LOVE 

-ROXETTE- 
PRETTY WOMAN 


Related image
Muchos han visto esta película y, a pesar de que seguimos la línea de lo cursi y romántico, es importante recordar que es una de las películas más conocidas en todo el mundo, no por su guión o dirección como tal, sino por la icónica pareja que hicieron Richard Gere y Julia Roberts, especialmente dándonos todo un show y la escena en la que Julia ríe a carcajadas al ser bromeada con una caja de diamantes....deben verla créanme, si no les gusta, tendrán por lo menos una probada de la cultura en 1990 y el recuerdo de la canción tan popular que Roxette tuvo la suerte de incluir en el OST de Mujer Bonita. 


La pasión de las letras, los arreglos y el sentimiento de la interpretación de Roxette !es demasiado para ponerle el feeling perfecto!







I DON'T WANNA MISS A THING

-AEROSMITH- 

ARMAGEDDON



Armageddon-poster06.jpgEsta banda es obviamente una de las más importantes en la historia de la música. Su extravaganza, riqueza en performance y la cavidad más grande que han visto los escenarios, son solo detalles de lo que pueden ofrecer. Aerosmith también se aventó a grabar la canción que todas las estaciones de radio tienen sí porque sí: I don't wanna miss a thing. 

La canción sería uno de sus más grandes éxitos (popularmente hablando), ya que le daría un Oscar como mejor canción original, un gran salto para la banda. 

En sí, las letras pueden ser interpretadas de diversas formas, pero sobre todo son la armonía perfecta con el dramatismo de la película, ya que Armageddon, se centra en Bruce Willis salvando al mundo (como siempre en su deber). Además en este film también encontramos a Liv Tyler, hija del vocalista de Aerosmith el increíble Steven Styler, quien nos deleita con su voz en una balada llena de drama y energía, tanta como la del meteoro que amenaza la tierra que el guapo Bruce trata de salvar. 



I WILL ALWAYS LOVE YOU 

-WHITNEY HOUSTON- 


THE BODY GUARD

Ok, con ésta película hay que ser honestos. Si no te encuentras en el ánimo de un romance apasionado, drama que involucra seguridad nacional además de la de una cantante, entonces no es muy buena película, pero podemos decir que la canción que la distingue de otras, alzó aún más a Whitney Houston al estrellato. 

Incluso ahora, Whitney es más recordada por I will always love you que por otras de sus canciones más alegres como I wanna dance with somebody... Puede ser que sea su voz la razón por la que desde 1992 The Bodyguard sigue siendo una película recomendada, aunque la mayor parte del plot es lento, no hay nada más lento que el silencio en la canción que te hace cantar el clímax a destiempo, pero que lleva a la nota alta de la cantante, una de las más importantes de su carrera.  Es todo un clásico, una canción eterna y que además, puedes adaptar a cualquier situación, no exclusivamente un guardaespaldas ex servicio secreto que se enamora de ti. 


I BELIEVE I CAN FLY 

- R. KELLY - 

SPACE JAM 

Image result for space jamTenemos al epítome de todas las baladas o power songs de películas. Tal vez no haya sido la más taquillera de todos los tiempos, ni tenga una línea de romance en la que un guapo actor salve al mundo, pero es mucho mejor, ya que los Looney Toons salvan un partido con la magia de un mundo caricaturesco. 

Es el momento en el que Michael Jordan vuelve al Baseball cuando R. Kelly decide susurrarnos las palabras mágicas "I believe I can fly". 



Tal vez nosotros los mortales no experimentemos un regreso triunfal a una liga mayor de baseball, pero definitivamente, habrá momentos en la vida en los que se necesite un empujón, esa dosis de fuerza viniendo de R. Kelly (nadie lo hace mejor), que te dice hey! Tú puedes! 

Es una canción que marcó la historia de la motivación en soundtracks y que ha sonado en infinidad de estaciones de radio, bocinas, muchas cuentas de spotify y en nuestros corazones.






Si no encontraste tu balada favorita, es probablemente porque la lista se vuelve demasiado larga, ya que el cine nos ha regalado canciones en demasía que nos conectan hacia la expresión visual y nos transportan a mundos imaginarios que solo las películas pueden tener. 

🍒🍒🍒


5.12.17 No comentarios
Las bandas tienen varios miembros, pero todos sabemos que en la mayoría de los casos el vocalista es el pegamento que une todo el show. También hay  bandas que sin el vocalista, no podrían hacer un show, o al menos uno que pudiera remplazar la magia del mismo.

Les presentamos vocalistas que se han hecho emblemas de sus bandas, aquellos que no podrán ser cambiados por nadie (aunque se haya intentado).



AXL ROSE 


Uno de los cantantes más prepotentes que han tenido los escenarios, pero sin duda, parte de una banda que es adorada por muchos, una de las dos emblemáticas personalidades (contando a Slash obviamente) que hacen de Guns N' Roses una banda de las que todos tendrán conocimiento, sin olvidar la voz relativamente chillona y llena de poder que Axl Rose resonaba en el escenario.  

Sin él no hay un Guns N' Roses. Nadie, absolutamente nadie, puede gritar como él lo hace. 







You Could be Mine - Guns N' Roses 


AMY LEE



Una mujer peculiar en todo sentido. Entrenada en música clásica, compositora y multi talentosa mujer convertida en madre en 2014, fundó en 1995 Evanescente junto con Ben Moody y desde entonces es su proyecto más grande. Ha peleado con su ex-disquera, con aquellos que no le pagaron las debidas regalías y con muchos más que se acreditaban su talento. Aún así, la banda sin ella no podría continuar, ya que su voz en incomparable, porque no solo canta bien, tiene un estilo único que ninguna otra mujer podría comparar. 


Concierto de Evanescence en Alemania 



SERJ TANKIAN 

 Banda: System of a Down . Para hablar de Serj Tankian no se necesitan mucho, ya todos han escuchado al menos una vez en su vida algunos de los clásicos de System, como Chop Suey, Toxicity, B.Y.O.B...etc. La lista es larga y Serj tiene una voz que emana de sus cuerdas vocales como si estuviera derritiéndose con el cálido sol de una mañana, porque cuando canta, no se nota el esfuerzo, solo la energía que el proyecta con sus canciones.  

Además de cantar para System también es solista y trabaja en privado a favor de los derechos humanos, involucrándose en asuntos políticos y peleando por los derechos de los animales también. 

Su voz, es una joya que por generaciones será aclamada interminablemente. 




Deer Dance - System of a Down 

CHESTER BENNINGTON 

 Un hombre que no podremos olvidar fue vocalista de Linkin Park y de Stone Temple Pilots por un pequeño periodo de tiempo, siempre dando lo mejor de si y todos sabemos que su voz dio innumerables shows.

En 2004, el  álbum que sería el inicio de una gran carrera saldría a la luz, Hybrid Theory es hasta la fecha uno de los discos más populares de Linkin Park.

Dejó al mundo canciones que expresaban más de lo que alguien pensaba, cantaba con emociones puras de las que, si escuchas y te sumerges en la melodía que acompaña sus letras, escucharás mucho más de lo que habrás pensado.

Numb- Linkin Park 


STEVEN TYLER 


 En 1969 se conocieron los miembros de lo que ahora es Aerosmith. Una banda icónica que ha tenido giras por todo el mundo, pero que sería conocida más que nada por esa boca gigante que gritaba melodiosamente las letras de las canciones. 


Steven Victor Tallarico tuvo esa suerte de encontrarse con aquellas personas que lo acompañarían en el escenario, sin mencionar la suerte biológica que le dio esas cuerdas vocales y la boca que se tragaría micrófonos por décadas. 

Este hombre ha sido la cereza en el pastel de Aerosmith, que no sería lo mismo sin el potencial y diafragma de Steven, que nos ha deleitado con tantas canciones como ha podido. 


Dude (looks like a lady)- Aerosmith 





- Con esto acabamos la parte 1 de los vocalistas que nadie podrá remplazar- 
Hasta la próxima...


24.10.17 1 comentarios
Desde que cobraron relevancia a principios de la década de los 80, gracias al original "MTV, los videos musicales, o "videoclips" para nuestros amigos de España, han abarcado un gran rango de géneros como la comedia, el drama, la ciencia ficción, y los documentales, por mencionar algunos. Sin embargo, ya que estamos en Octubre, y la atmósfera de Halloween y Día de Muertos está muy presente, nos enfocaremos en el género que eleva nuestro ritmo cardíaco, y no nos deja dormir, el terror. U horror, como gusten.

En esta ocasión, nos enfocaremos en los videos musicales cuya trama, o imagen, está basada cien por ciento en el género terrorífico. Desde seres sacados de nuestras peores pesadillas, a historias basadas en hechos reales. No hablaremos sobre lo polémicos o traumáticos que hayan sido. Esa es una charla para otro día. Y recuerden, este no es un top, más bien, una lista de recomendaciones "audiovisuales". Con esto en mente, soy JP Lincoln, y a continuación, R&R presenta "8 Videos Musicales de Terror":



8.- Slipknot - The Devil In I
Año: 2014

Comenzamos esta lista con el nonento (¿Así se dice?) de Des Moines, Iowa, Slipknot. De su quinto de estudio, .5: The Gray Chapter, se desprende este segundo sencillo, con el cual le hicieron saber al mundo que después de haber perdido a su bajista y hermano, Paul Gray, estaban de vuelta para seguir rockeando. Lanzado en Septiembre del 2014, podemos ver a los miembros de la banda tocando la canción dentro de un asilo mental en decadencia, mientras que unos seres (sus fans), usando camisas de fuerza y pañuelos como máscaras, se mueven al ritmo de la música. A lo largo del video, podemos observar a los dos nuevos integrantes de la banda recorrer el asilo en silla de ruedas, mientras los "veteranos" se suicidan de maneras perturbadoras y violentas. Nada mal para anunciar tu regreso a la escena musical.


7.- Michael Jackson - Ghosts
Año: 1997
  
¿Esperaban ver Thriller? No coman ansias. Mejor hablemos del segundo sencillo, del segundo álbum remix del "Rey del Pop", Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix. Ghosts es más que un simple video musical. En realidad, forma parte de un cortometraje homónimo lanzado en 1997, escrito por Jackson y Stephen King, y dirigido por Stan Winston, uno de los mejores especialistas en Efectos Visuales en la historia del cine. La trama es sobre un "Maestro", que es perseguido por el alcalde del pueblo en donde reside por ser demasiado "raro". Sin embargo, el "Maestro" decide contraatacar dando todo un espectáculo de magia, horror, y baile, en compañía de su familia de fantasmas. Los invito a que vean la versión completa, dura 39 minutos y la pueden encontrar en internet.
Dato Extra: La versión original de esta canción iba a ser el tema de la película "Los Locos Addams 2", pero nunca se llegó a un acuerdo con Paramount Pictures. ¿Se imaginan a MJ junto a Los Locos Addams?


6.- The Rolling Stones - Too Much Blood
Año: 1984

Vamos con la banda que tus abuelos, tus padres, y tú vieron tocar, The Rolling Stones. En 1983, "Sus Majestades Satánicas" lanzaron su casi vigésimo álbum de estudio, Undercover, en donde podemos encontrar esta pieza, Too Much Blood. Escrita por Mick Jagger y Keith Richards, la canción trata sobre la gran cantidad de violencia que había en los medios y la sobreexplotación que se le dio al caso de Issei Sagawa, un hombre japonés que a principios de los 80, asesinó y devoró a una mujer holandesa. ¿Y el video? Bueno, digamos que es la pesadilla alfa para alguien que padece de hemofobia (miedo a la sangre y a las heridas).


5.-  Yeah Yeah Yeahs - Y Control
Año: 2004

Dejemos el rock clásico por el indie, ya que hablaremos sobre una banda que destacó durante el renacimiento del garage rock, los Yeah Yeah Yeahs. ¿La canción? Se titula Y Control. Siendo el cuarto sencillo de su álbum debut, Fever to Tell, lanzado en el 2003, resultó todo un éxito con los críticos. Sin embargo, su video musical no les gustó tanto, a pesar de ser dirigido por Spike Jonze. ¿Por qué no les gustó? Supongo que tiene que ver con el hecho de que los protagonistas, además de la banda, son niños, los cuales aparecen pintando el dedo, cargando el cadáver de un perro, bailando alrededor de este, jugando con objetos punzocortantes, cometiendo actos vandálicos, homicidio, mutilación. Eh, mejor vean y juzguen ustedes mismos.


4.- Ozzy Osbourne - Bark at the Moon
Año: 1983

No podía haber una lista de este tipo sin "El Príncipe de las Tinieblas", el gran Ozzy Osbourne. Vamos con una de sus canciones más famosas, del disco homónimo de 1983, Bark at the Moon. Compuesta por Osbourne, Jake E. Lee, y Bob Daisley, la letra habla sobre una criatura, que tras ser aniquilada por unos aldeanos, vuelve a la vida para cobrar venganza sobre sus victimarios. El video musical tiene una trama muy parecida a la clásica historia de "Dr. Jekyll & Mr. Hyde", en donde Ozzy interpreta a un científico loco que se transforma en una especie hombre lobo. Debido a que fue grabado a principio de los 80, oficialmente es considerado como el primer video musical que Osbourne hizo.


3.-  Rammstein - Mein Teil
Año: 2004

De Inglaterra nos vamos a Alemania, con unos tipos que parece que nunca les importa nada, Rammstein. En su disco de 2004, Reise, Reise, aparece la canción Mein Teil, la cual es un coloquialismo en alemán para "Mi Pene". ¿Por qué? Bueno, porque la letra nos habla sobre el caso de Armin Meiwes, alias "El Caníbal de Rotemburgo", quien se puso de acuerdo con otro hombre para  matarlo y después comerselo. La banda estaba tan impresionada con la noticia, que no solo hicieron una canción al respecto, sino también un video musical en el que se les puede ver cometiendo actos de canibalismo. Provocó tanta polémica que MTV Alemania solo podía pasarlo durante la noche. Aún así, la canción tuvo mucho éxito y se ha vuelto una de las favoritas de los fans, y una nunca que falta en su setlist.

2.- Marilyn Manson - The Beautiful People
Año: 1996

¿Una lista de videos de terror sin Marilyn Manson? No en esta vida, viejos. Viajemos a 1996, al que es considerado como el mejor álbum de la banda, y uno de los mejores discos de hard rock de todos los tiempos, Antichrist Superstar. ¿Su canción más famosa? Obviamente, The Beautiful People. Y como si nuestro hombre pálido y andrógino favorito no tuviese suficientes problemas en los 90, lanza este video. Filmado en un distrito comercial abandonado de Toronto, Canadá, podemos ver a Manson y compañía, en una gran habitación, usando equipo médico rancio. Y gracias a su rápida edición, vemos al ex-periodista musical, vistiendo un disfraz muy "creepy", dirigiendo a una multitud, al igual que imágenes grotescas de insectos, lombrices, y maniquíes. Algo muy característico de esta banda originaria de Fort Lauderdale, Florida.


1.- Tool - Sober
Año: 1993

Claramente, los maestros de Tool debían estar aquí.Su álbum debut de 1993, Undertow, ayudó que el metal y el rock progresivo siguieran siendo populares, en una época en la que el grunge estaba en su apogeo y el punk estaba reviviendo. Pero nos vamos a enfocar en el primer sencillo de esta producción, Sober. Si bien la música de Tool no es para todos, sus videos musicales mucho menos. En este, realizado con animación stop-motion, una figura humanoide que reside en una solitaria mansión, se encuentra con una caja de madera, cuyo contenido nunca es revelado, pero parece tener efectos sobrenaturales sobre el protagonistas. ¿Qué ocurre al final? Digamos que queda a nuestra interpretación.


*Mención Magno Honorífica: Michael Jackson - Thriller*
Año: 1983

Está bien, está bien. Guarden sus antorchas y rifles, y mantengan sus cabezas en su lugar. No es que no sea el video musical de terror más famoso de la historia, si no que era tan obvio que aparecería aquí, que lo mejor era darle la oportunidad a otros no tan populares. Pero bueno, ¿quién soy yo para negarme ante lo que pide la gente? Después de todo, es Thriller, el álbum más vendidos de todos los tiempos, y se trata de Michael Jackson. No hace falta decir más.


Y eso sería todo en esta ocasión. ¿Cuál les gustó más?, ¿creen que faltó alguno? Asegúrense de dejar un comentario y no olviden seguir visitando R&R para seguir viendo más contenido de este tipo. Mi nombre es JP Lincoln y nos leeremos pronto.












21.10.17 No comentarios
Hay músicos que trascienden años, que influyen géneros tan diversos, musicos, porque al final del dia la música es arte, el arte esta ligado al ser humano desde tiempos inmemoriales por lo cual el impacto que la música puede tener dentro del dia a dia puede ser bastante grande.

Robert Allen Zimmerman conocido artisticamente como Bob Dylan ha tenido lo que todo musico anhela en algun momento, impacto en la sociedad, se que estaran pensado iugh country pero si algo se debe perder en este mundo es el prejucio hacia las cosas, uno puede descubrir al escuchar detenidamente una cancion un mensaje que puede llevarlos a reflexionar o incluso cambiar cosas en sus vidas o tambien pueden descubrir que aquella cancion que creian de otro artista es original de este maestrazo, si bien podria hacer un conteo de sus discos en general optare por dar una pequeña probada al multifacetico señor ganador de nobel (y tal vez despues de entrar en un contexto puedan dejar de criticar tanto su inclusion en estos premios) sin mas palabreria entremos en el conteo:


Girl from the North Country
Empecemos con una cancion que en lo personal me encanta, de uno de los mejores discos de Bob Dylan a mi parecer (The Freewheelin' Bob Dylan) es una de esas canciones con rasgos tipicos de folk, con una letra en su mayoria sencilla pero armonica con su inseparable guitarra. Como dato curioso esta cancion aparece en Silver Linings Playbook




Tangled up in blue
Otro clasico de Zimmerman, ahora nos cuenta un poco de su matrimonio un aspecto bastante personal, el como se fue deteriorando esa relacion que en un momento fue especial, hasta ciertas confesiones mas con un sonido vocal bastante peculiar, ademas de un ritmo en el coro pegajoso hasta cierto punto.

Blowin in the wind
"Yes, 'n' how many ears must one man have
Before he can hear people cry
Yes, 'n' how many deaths will it take till he knows
That too many people have died
The answer, my friend, is blowin' in the wind"

Asi es amigos llegamos a esa parte critica donde empezamos a ver el porque bob dylan no es solamente un artista country/folk que le canta al desamor y las mujeres (que no tiene absolutamente nada de malo ni despreciable porque en algun momento todos lo hacemos) dentro de esta cancion se hace una critica abierta social a lo que en ese momento ocurria dentro del mundo (1962), cuantas muertes serian suficientes para decir demasiada gente ha muerto? mientras que en el ambiente musical estaba dominado por canciones y artistas que preferian no tocar temas politicos, hacer caso omiso a las guerras y dedicarse a lo suyo, el señor bob dylan prefirio darle un toque hasta poetico a sus letras, con una serie de preguntas retoricas como base de su letra, deleitense probablemente la habran escuchado ya antes.


It's a hard rain's a-gonna fall
Hay una razon por la cual decidieron cantar esta cancion en la ceremonia de aceptacion de nobel, es una pieza maestra, volviendo al tema antibelico dentro del mismo disco, algunos tomaron esa referencia a que se avecinaba una tormenta, (guerra fria and all that shit) la verdad es que con algunas lineas podemos ver que la finalidad de esta cancion es hablar de lo que la gente sabe que pasa, pero nadie se atreve a hablar, bien condesado en una de sus ultimas lineas 
"And I'll tell it and think it and speak it and breathe it
And reflect it from the mountain so all souls can see it
Then I'll stand on the ocean until I start sinkin'"

Podemos entender que el deber como tal que decide aceptar como suyo el joven Dylan, hablara y cantara sin miedo acerca de lo que ocurre, a pesar de que el mismo pueda terminar hundido, bien llamado por algunos como el portavoz de su generacion, una generacion que estaba dispuesta a alejarse de esos conceptos de deber hacia la patria (relacionado a guerra claro esta) aca tenemos esta pieza fundamental de su carrera y a la vez profunda si se pone en el contexto correcto.



The Times They Are A-changin
Se perfectamente que todos esperarian en el 1° lugar Like a rolling stone, pero vamos,  los tiempos estan cambiando (entiende? JA, lo se ingenioso) pero a continuacion justificare esta eleccion, años 60´s todo se ha hecho conforme a costumbres, por como lo ha hecho tu padre y el de el asi sucesivamente, pero esta generacion la que empieza a tomar riendas de su destino mas que a seguir tradiciones, es en este momento donde hay movimientos donde se pide alejarse de las guerras sin sentido, donde se empieza a pedir una union sin importar el color de piel, donde mujeres empiezan a tener cierto empoderamiento en todos los frentes, donde nadie mas que tu puede decidir hasta donde vas a llegar, cosas que aterraban a los mayores, pero vamos los tiempos cambian segun la generacion, segun que tan abiertos esten a ese cambio, esta cancion hace alusion a ese cambio constante y el como se deberia de evitar criticar tan facilmente lo nuevo.


Como comentario final acerca de este conteo, debo decir que hay momentos especificos de la historia donde ciertos hombres encuentran su destino y como este puede afectar el ambiente donde se encuentran, me tomare unas cuantas lineas en cuanto a su defensa de premio nobel (porque yolo, blog comunitario) muchas personas se tomaron muy a pecho que se haya escogido a un musico para tal premio, dejen decirles que los premios nobel en su origen fueron creados para premiar de cierta manera a aquellas personas que en sus respectivas ramas hacen lo posible para mejorar este bello mundo o tener un impacto cultural demasiado grande (demasiado utopico y disney mi comentario lo se) por eso al hacer entrega de este premio al Sr. Zimmerman no se hace porque el jurado dijo "duuuuuude te gusta bob dylan? a mi tambien ! vamos a premiarlo sin motivo alguno" hay diferentes formas de impactar de manera positiva, ademas de que el premio nobel no se puede otorgar de manera postuma, por lo cual la misma academia considero que era momento idoneo, no sean haters fieles lectores, no le dieron ese premio a un Justin cuaquiera o alguien que solo le canta al amor, se lo otorgaron a una persona que por si misma ha hecho lo que el creia correcto, en un momento de la historia donde lo tacharon de incorrecto, con ese comentario terminare esta pequeña reseña/conteo.
15.10.17 No comentarios
En el mundo del cine, la música es una herramienta primordial. De hecho, podría decirse que para que una película sea recordada durante años, o considerada "épica", o "legendaria", debe contar con música de la misma magnitud. Podríamos hablar de grandes compositores como Ennio Morricone, John Williams, Danny Elfman, Alan Silvestri, Hans Zimmer, por mencionar algunos. Pero esa es una conversación para otro día. 

Esta vez nos vamos a enfocar en esas composiciones que escuchamos en alguna película. Esas canciones que fueron compuestas exclusivamente para ciertos filmes que, quizás, hasta el día de hoy seguimos escuchando. Cabe aclarar que esto no es un top. Más bien, una lista "informativa". Con esto en mente, soy JP Lincoln, y a continuación les presento: "8 Canciones Hechas Para Películas".

8.- Simple Minds - Don't You (Forget About Me)

Película: El Club de los Cinco (The Breakfast Club), 1985

En 1984, los compositores Keith Forsey y Steve Schiff necesitaban que alguien grabara una canción que habían compuesto para una cinta llamada "El Club de los Cinco". Forsey se acercó a varios músicos, entre ellos Billy Idol, pero todo se negaron. Schiff por su parte sugirió contactar a una banda escocesa llamada Simple Minds, quienes también se negaron al principio, pero eventualmente aceptaron. Y en cuestión de 3 horas, arreglaron y grabaron "Don't You (Forget About Me)", la cual no solo catapultó al éxito a la película, sino también a la banda. Es inevitable sentirte como estudiante de preparatoria en los años 80, y levantar el puño en señal de victoria, cada que escuchas esta canción.


7.- Bruce Springsteen - Streets of Philadelphia

Película: Philadelphia, 1993

Nos vamos a la década de los 90, con una de las primeras películas en tocar los temas de el SIDA/VIH, la homosexualidad y la homofobia, "Philadelphia", protagonizada por Tom Hanks y Denzel Washington. A petición del director Jonathan Demme, Bruce Springsteen grabó esta canción para dicha película tras finalizar su tour de 1992-1993. A pesar de haber aparecido durante unos cuantos segundos en escena, la composición fue un rotundo éxito alrededor del mundo y es considerada como una de las mejores canciones que se hayan hecho para una película. Tanto así que "The Boss" logró ganar el premio de la Academia a "Mejor Canción Original". Mientras que Tom Hanks, se llevaría el premio a "Mejor Actor". Nada mal, ¿verdad?

 

6.- Kenny Loggins - Danger Zone

Película: Top Gun, 1986

Regresamos a los 80, esta vez con una emblemática película, que seguro hizo que muchos jóvenes se enlistaran en la  Marina Armada de Estados Unidos, "Top Gun". A pesar de contar con alrededor de 300 canciones, ninguna logró satisfacer a los productores para poder usarla en la escena de apertura. Uno de ellos, Jerry Bruckheimer, le pidió a Giorgio Moroder componer algo, a lo que el italiano aceptó. Solo faltaba un artista que pudiera grabarla. Nombres como Toto, Bryan Adams, y REO Speedwagon fueron contactados pero ninguno aceptó. No fue hasta que se acordó que el indicado sería el cantante de "Footloose", Kenny Loggins. ¿El resultado? Una de las canciones más populares de 1986, uno de los soundtracks más vendidos de todos los tiempos, y un himno para aquellos que viven la vida al máximo.

 

5.- Huey Lewis and the News - Power of Love

Película: Volver al Futuro, 1985

Ahora vamos con uno de los largometrajes más populares, y uno de mis favoritos, de todos los tiempos, "Volver al Futuro". Después del lento éxito de su álbum de 1983, "Sports", la banda americana de pop rock, Huey Lewis and the News, compuso esta canción para la cinta protagonizada por Michael J. Fox y Christopher Lloyd. La melodía resultó ser todo un éxito en las listas, y hasta llegó a ser nominada para el premio de la Academia por "Mejor Canción Original", el cual no logró ganar. Sin embargo, se ganó un lugar en el corazón de muchos fanáticos de las películas, y es considerada como el himno oficial de la trilogía.

 

4.-  Jon Bon Jovi - Blaze of Glory

Película:  Jóvenes Pistoleros 2 (Young Guns II), 1990

Si no sabían de esta película, o de la primera, o que en algún momento Jon Bon Jovi hizo música sin la banda que lleva su apellido, tranquilos, no fueron los únicos. Después de un extenso tour en 1990, los integrantes de Bon Jovi decidieron darse un descanso. Su líder, Jon Bon Jovi, fue contactado por el actor Emilio Estevez, para solicitar el uso de su canción "Wanted Dead or Alive" en la película, "Jóvenes Pistoleros 2", la cual trata sobre el famoso forajido, Billy the kid, y sus últimos días en el viejo oeste. Jon creía que la letra no encajaba con la trama del filme, y en su lugar compuso "Blaze of Glory", la cual contaba con una temática más "Western". Si eres fan de Bon Jovi, de las películas de vaqueros, o de las canciones rockeras que hablan sobre vaqueros, esta es para ti.



 

3.- Eminem - Lose Yourself

Película: 8 Mile: Calle de las ilusiones, 2002

Ok, quizás esté haciendo algo de trampa aquí, ya que esta no es una canción de rock. Pero aún así, es considerada como una de las canciones compuestas para películas más exitosas de todos los tiempos, y además, se trata de uno de los mejores raperos de la historia, Marshall Mathers III, alias Eminem. Escrita por el mismo Eminem, obviamente, en el año 2002, "Lose Yourself", sería el sencillo que promocionaría a la película basada en la vida del rapero blanco, "8 Mile: Calle de las Ilusiones". Se dice que "Slim Shady" la escribió en el set de filmación, y que la grabó en un pequeño estudio, mientras descansaba, en una sola toma. El resultado fue exitoso, ya que no solo se volvió una de las mejores canciones de Eminem, sino que ganó el Oscar a "Mejor Canción Original", siendo la primera canción de rap en obtener este galardón.


2.-  Simon & Garfunkel - Mrs. Robinson

El Graduado, 1967

Ahora viajamos hacia la psicodélica década de los 60, con una de las películas más famosas de aquella época, "El Graduado". El director del largometraje, Mike Nichols, era un gran fanático de Simon & Garfunkel, por lo que quería que la cinta contara con alguna canción de ellos. Escrita por Paul Simon, esta fue el segundo éxito número 1 en la lista Billboard Hot 100 por parte del dúo de folk rock. El primero fue el mundialmente famoso, "The Sounds of Silence". Considerada como la canción oficial de la película, se puede escuchar a lo largo de la segunda parte del filme. Su popularidad es tan grande que un cover de la banda de punk, The Lemonheads", puede escucharse en el filme de 2013, "El Lobo de Wall Street". Aquí abajo puedes escuchar ambas versiones.



Cover hecho por The Lemonheads en 1992.




*Mención Honorífica: Celine Dion - My Heart Will Go On*

Película: Titanic, 1997

¡Es broma, es broma, es broma! Pero está tan de moda hoy en día, a casi 20 de años del estreno de la película del barco más famoso de la historia, tenía que ser incluida. Ok, no será incluida. En su lugar pondremos este cover realizado por la banda estadounidense de pop punk, New Found Glory. El cual puedes encontrar en su EP del 2000, "From the Screen to Your Stereo":

 

1.- Survivor - Eye of The Tiger

Película: Rocky III, 1982

¿La veían venir?, ¿no? Que lástima, pues claramente, es la canción hecha para una película más famosa de los tiempos. Himno de motivación, superación, parodiada infinitas veces, y una pieza indispensable en tu playlist para hacer ejercicio (SPOILERS?). Lo curioso, Sylvester Stallone originalmente quería que "Another One Bites The Dust", éxito de Queen, fuera el tema oficial de la tercera entrega de Rocky. Sin embargo, la reina de las bandas se negó y "Sly" tuvo que recurrir a los originarios de Chicago, Illinois. ¿El resto? Es historia. Ah, sí. Y también fue el tema de una película de 1986 que lleva el mismo nombre. Pero eso a nadie le importa.


Y con eso terminamos por hoy. ¿Te gustó esta lista?, ¿acaso faltó alguna? Asegúrate de hacernoslo saber en los comentarios y no te olvides de visitar R&R para más contenido como este. Yo soy JP Lincoln y nos leeremos pronto.


11.10.17 No comentarios

Jimi Hendrix sin lugar a dudas ha sido uno de los artistas más icónicos de este siglo e incluso hasta esta fecha sigue haciendo retumbar los cerebros de aquellos que se atreven a escucharlo, sabemos que siempre están los típicos lelos que se creen conocedores de una banda solo porque conoce sus canciones más populachas. Si tu eres uno que solo se sabe Purple Haze y Hey Joe te dejo unas canciones que aunque no son tan sonadas dejan en claro la genialidad de Hendrix en todo su esplendor.

- Las canciones no se encuentran en Youtube así que les dejo un link de Spotify.

Playlist

Astro Man

La verdad no tengo ni idea del contexto de la canción, se encuentra en un disco de compilación salido en 1997 este disco es bastante multifacético en el sentido que no solo toca su ya conocido rock psicodélico si no que también tiene una experimentaciones con blues y un poco de rock progresivo, en esta canción de rock acido con los pedales y varios trucos de edición la canción nos da un toque espacial que en esos tiempos (1960) solo eran experimentos sonoros.

If the 6 was 9

Esta canción es sacada de su ultimo disco (cuando aun vivía) llamado Axis Bold as Love, If the 6 was 9 es una cancíon bastante suave de R&B, Blues que habla sobre la liberación que una persona tiene ante la sociedad, tu ves y decides tu propia perspectiva de la vida, mientras la guitarra se toma los cambios de ritmo y estilo cuando habla de "su mundo".

House Burning Down

Una canción bastante peculiar de su disco "Electric Ladyland" Hendrix toma la oportunidad de inspirarse de hechos raciales de la época y habla sobre una quema de casas, con la guitarra hace un eco que se cambia de dimensiones junto con su fuerte y agudo ruido puede cortar los instrumentos de la canción como si fuese fuego


Belly Buttom Window 


Un feto que puede ver a través del ombligo mientras le pregunta a su madre si lo va a querer o no, más que nada por la misma preocupación de sus padres en un tono bastante relajado y tranquilo mientras un blues de las mismas características suena en el fondo, un tema bastante controversial y bizarro para la época pero también muy creativo por si solo.


Ezy Rider

Aún a sabiendas que ezy rider sea la canción menos "profunda" de esta lista encapsula mucho de lo que era el movimiento hippie de la época, un viaje de libertad, amor y cambios listos para salir al mundo de cualquier forma que fuese posible así como también encapsula lo que era la experiencia de Jimi Hendrix un grupo liderado por un genio que sudaba talento por donde lo vieras loco y hermoso al mismo tiempo.
2.10.17 No comentarios
Older Posts

About Us

dystopia

Dystopia FM es un Blog creado con el objetivo de generar un sitio alternativo de artículos y reseñas por el mero amor a la música. Buscamos generar una nueva forma de conocer de nuevas bandas, canciones, artistas que nos mueven el tapete y que no aparezcan mucho en los medios tradicionales o populares.


Follow Us

Bloglovin

Follow

recent posts

Blog Archive

  • ▼  2019 (1)
    • ▼  marzo (1)
      • La escena emergente en español
  • ►  2018 (9)
    • ►  diciembre (8)
    • ►  febrero (1)
  • ►  2017 (46)
    • ►  diciembre (1)
    • ►  noviembre (4)
    • ►  octubre (15)
    • ►  septiembre (25)
    • ►  agosto (1)

Popular Posts

  • El multifacético Banks
    1978 es el año en el que Rodrigo Carazo se convierte en presidente de Costa Rica, el año en que  49 periódicos de Estados Unidos publican l...
  • Vocalistas Irremplazables - Parte 1 -
    Las bandas tienen varios miembros, pero todos sabemos que en la mayoría de los casos el vocalista es el pegamento que une todo el show. Tamb...
  • 8 Videos Musicales de Terror
    Desde que cobraron relevancia a principios de la década de los 80, gracias al original "MTV, los videos musicales, o "videoclip...
  • 5 Videos Musicales Súper Creativos.
    ¿A quién no le gustan los videos musicales? son: raros, extraños creativos y cuentan una narrativa de lo que el director pudo percibir de l...
  • Los reyes de la carretera
    Los cursos superiores de la secundaria en el Cerrito, condado de Contra Costa en California fueron el punto de reunión para que 3 chicos ...
  • Del Cielo a los amplificadores: Cloud Control
    ¿Apoco no están guapos? Desde las Montañas Azules de Australia se nos vinieron estos muchachos hasta Londres, la ciudad del rock y...
  • Sakura Miyawaki! Japonesa, gamer, cantante y tu próximo crush!
    De Japón al mundo entero, un programa coreano logró hacer del grupo AKB48 un trend global en los últimos meses, ya que   en  Produce 4...
  • Cambiando de género: Laura Marling
    Una nominación al Mercury Music Prize , colaboraciones con bandas conocidas como Mumford & Sons y Noah and the Whale y su título a la...
  • You really got me
    The Kinks es una de las bandas británicas de rock más conocidas a nivel mundial, que como muchas de las bandas que lo son gracias a un di...
  • Poesía con Jazz - Los Viajes Inmóviles
    Los Viajes Inmóviles, un disco completamente soberbio tanto musicalmente como líricamente, ¿Ya capté su atención? Perfecto, porque en esta...

Search This Blog

Labels

música GirlBoss album
◇◇◇

Created with by ThemeXpose | Distributed By Gooyaabi Templates